Andrea Tich si definisce un autore che “fa musica sommersa, non allineata": una tale definizione è uno stuzzicante manifesto per chi ascolta musica oggi e soprattutto per chi deve accostarsi ad un doppio album, a 24 canzoni.
Il songwriter di origine siciliana ha iniziato la sua carriera discografica in Cramps nel 1978 con Masturbati (prodotto da Claudio Rocchi) e pubblica oggi Una Cometa di Sangue, suo quarto disco, dopo Le strane canzoni (2008) e Siamo nati vegetali (2010).

Quattro anni di silenzio fecondo hanno nutrito per bene questo nuovo disco composto di rimodulazioni di brani che vanno dagli anni '70 ad oggi e di innesti sonori di varia origine. "Amo collezionare registrando porzioni di vita privata, per poi inserirle come note musicali nelle canzoni". Un diario con voci e rumori, tessuti sonori e molta elettronica, come il trattamento della voce usata come strumento insieme alle intersezioni.

Scritto e suonato insieme a Claudio Panarello, Una Cometa di Sangue suscita curiosità: elettro-pop delicato e penetrante, con una voce calda ed efficace nell'interpretazione.  Cosa ci sarà mai in queste "Strane canzoni"? Amore, tantissimo amore raccontato in modo diretto, semplice e mai banale, sentimenti quotidiani, approdi, consapevolezze e solitudini, visioni urbane e costellazioni interiori.
Una Cometa di Sangue vive in uno spazio dilatato dove non c'è tumulto che non possa essere affrontato con serenità; la serenità è il sentimento che avvolge interamente il concept, mai urlato, mai scomposto, sognante, ma terreno. L'autore sfida apertamente il nostro modo di ascoltare errante e poco verticale e lo fa componendo un disco doppio, assumendosi il grande rischio di assecondare il suo naturale invito che pare recitare: "Io, voglio cantare io/ vivo di vita normale perciò io canterò…" (La leggenda della voce solitaria).

Ventiquattro brani densi e multisensoriali, un flusso di emozioni senza vette o precipizi, un percorso in cui Tich (da bravo folletto) ci fa da guida, indica sentimenti romantici e vigorosi, affresca rabbia trasformata in potenza e nostalgia in consapevolezza. Difficile scegliere la più bella, la migliore, ma La leggenda della voce solitaria, Parallasse secondo me, Un senso di realtà, la title-track, Se un giorno vedrai, Ti Porterò, Strade di città e Io tempo ti conosco, restano impresse. Non è un caso che in coda troviamo Il posto (dove è andato Claudio Rocchi) – un delicato saluto all'amico scomparso (qui sopra una foto di Rocchi molto giovane).

Potrebbe piacere in egual misura ad un pubblico indie e al nostalgico amante del prog, potrebbe intrigare un appassionato di krautrock e ammaliare un pubblico votato ai cantautori. Di sicuro un disco per chi ama le cose preziose.

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